石材资讯

在人与自然的关系中，我们并非单向的索取者，而是一种发自内心的和鸣：我们在石材中看到岁月的脉络，也在创作中发现大地的精妙。当石头被赋予新的形式，它不仅是建材，更是自然与人文共写的篇章。2026年厦门国际石材展“石无限”以“石境和鸣”为题，正是一次人与自然的共奏，让石的质感化为空间的诗意，让设计的手笔延续山海的乐章。

展厅以“石间花迹”为名，以自然为核心主题，萃取草木生长的韵律与诗性，在现代空间中重构人与自然的对话。设计核心在于以“有机肌理转译为装饰语言”——通过材质、形态、色彩的提炼，将自然元素适配当代审美，既保留生命本真的松弛感，又融入精工雕琢的仪式感让自然以“非复制”的方式融入空间。

展厅空间以深邃“塞尚灰”黑石铺陈，沉稳如大地承载万物；地面以“巴洛克紫”与“安可拉红”水纹波点图案装饰，活泼灵动呼应自然流动；粉色花卉亚克力灯箱悬缀其间，暖光晕染浪漫氛围；半包围式墙体引导路径，动线中融入若隐若现的蝴蝶元素，渐次展开“花迹”主题场景。

设计将植物脉络、花瓣层叠、树影斑驳、蝴蝶形态抽象为装饰符号，结合天然大理石雕琢融入空间与产品：带有叶脉孔洞结构的餐桌，透过绿色玻璃投射斑驳光影；萨瓜罗仙人掌形态的花瓶，点缀俏皮圆球果实；会发光的水母壁灯，长小蘑菇的折叠屏风；展厅一角设水刀拼花蝴蝶装饰画，展开翅膀，栖于石间。让平凡时刻浸润自然诗性，于方寸间触摸自然呼吸，重获与草木相依的本真质感。

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圆桌以蘑菇的伞盖形态为基底，用深浅双色大理石拼接成圆润桌体。桌面与桌腿融入龟背竹的镂空孔洞肌理，有如自然生长的孔洞“呼吸窗”。将绿色玻璃嵌入桌面不规则圆形孔洞，光线透过时，在桌下投射出斑驳绿影，光影交织间营造自然松弛氛围。

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仿萨瓜罗仙人掌的柱状形态，表面模拟粗粝尖刺元素，保留原始生命张力，顶端缀以圆球果实装饰，增添俏皮，柔和尖锐。将尖刺与果实的“刚柔对比”，进行产品的“有机肌理装饰转译”。

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将西方建筑设计中的墙板线脚系统转化为室内家具产品设计手法，结合有机形态转化为局部功能部件，让自然语言与精致加工的碰撞，为家居生活增添仪式感的俏丽与精致。

蝶恋花图案以抽象三角形蝶翼形态在墙边对角展开、层叠花瓣、昆虫休憩，石承花迹。方寸间见自然诗性。

戴昆：

“花间”是一种状态，而“花间迹”是一种参与后的痕迹。

室内设计不是单纯的艺术表达，它本质上是一种可被穿行、可被体验的空间构建。我不希望观众只是站在外部观看一个画面，我更希望他们走进去，在空间里移动，在心理上发生变化，并留下体验的记忆。

当观众进入展厅，

当他们从封闭几何体的缝隙中缓缓深入，

当他们在幽暗光影中看见繁复拼花浮现——

真正形成的，不是一个视觉画面，而是一段体验轨迹。

“迹”，是空间与人的双向记录。

戴昆：

石材来自自然，但在“花间迹”中，它并不是自然本身。

它是自然经过人类技术加工、分解、重组之后的一种表达。水刀拼花不是花，它是对花的转译；几何切割不是岩层，它是对岩层结构逻辑的抽象。

精准凌厉的几何切割，繁复精密的水刀拼花，厚重材质与朦胧光影的对照——这些都不是自然主义表达，而是一种设计师视角下的自然想象。

在这里，石材不再仅是工程材料，它成为一种承载情绪与叙事的媒介。它既不是植物，也不是岩石本体，它是人类介入自然之后所形成的新的秩序。

戴昆：

“冲突”是一个核心词。

这次空间存在多层冲突：精准凌厉的几何切割与繁复华丽的水刀拼花，厚重坚硬的材质与朦胧柔和的光影，冷峻外壳与内部浪漫情绪，技术理性与装饰主义表达。

石材本身是一种非常强势的材料。行业内通常通过大板罗列与堆叠形成宏大叙事。

但我一直在尝试突破这个逻辑。每一年“石无限”的展陈，我都在探索不同边界：材料性能的边界、使用方式的边界，更重要的是情绪表达的边界。

这一次，我选择浪漫主义。

戴昆：

我刻意避免直接模仿自然。因为自然无法被复制。

如果直接模拟树木、岩石、森林，那只是一种视觉层面的再现。

我选择的是高度人工化的表达方式——几何切面、非自然比例、强烈的装饰拼花。

我希望表达的是：设计师眼中的自然，而不是自然本身。这是一种被重构、被抽象、被情绪化处理过的自然。一种文明之后的自然想象。

戴昆：

首先是一个封闭而有力的几何外壳。它让人产生距离与好奇。

然后是一个深邃的走廊——观众像穿过岩层裂缝，进入内部。

当进入内部，空间开始转向浪漫。暗色基底中浮现拼花图腾。厚重石材被赋予柔软的视觉语言。

观众并不是在看展板，而是进入一场情绪叙事。

戴昆：

近年的设计语境中，“情绪价值”被不断提及。我认为设计师的核心工作并不是单纯的构造形式，而是在构造情绪场景。空间的存在是为了匹配人们在不同情境下的心理状态。

“花间迹”所表达的情绪不是确定的。它不是快乐，也不是悲伤。它是开放的。

有人会感受到浪漫，有人会感受到神秘，有人会感受到艺术性。这种不确定性本身，就是我想要的。

戴昆：

这是一次以石为媒介，在人工与自然之间构建浪漫想象的空间实践。

石材行业里，材料通常拥有绝对话语权。

谁的板更大，谁的花纹更稀有，谁的产地更贵。材料本身就是明星。

但在《花间迹》中，我们有意识地退让了这种权力。把材料从“主角”降级为“叙事工具”。在我们看起来未来的材料竞争，并不只是资源和参数的竞争，而是表现力与情绪场景竞争。

大网纹/大斜纹风格，粗犷、浪漫而不失沉稳，材质珠光宝色，红的明艳而富贵，能感受到喜庆与福泽。

巴洛克紫大理石，宛如一位隐于繁华后的优雅贵族。它的色彩，是暮霭中晕染的紫调，深浅紫色、灰色与白色脉络交织出或狭长或宛若圆花的形状，演绎出高贵奢雅的韵律，为空间注入如艺术的浪漫与张力。

银灰底色板面呈现出柔和迷人的光泽，细腻的纹理若隐若现，似蜿蜒的丝路在沙海间曲折延展，质感细腻且坚实，散发着大方与奢雅的格调。

塞尚灰，具有深邃的底色，板面还带有星星点点的海洋生物的远古化石。犹如浩渺星际，将远古的神秘和诗意穿越带到现在。它神秘优雅、清冷高贵的气质，极具包容性的深邃色调，为空间碰撞出别具一格的艺术韵味，成为现代建筑艺术中不可或缺的一部分。

浅灰基调，晕染着淡雅紫霞，似烟岚流转，又若流水潺潺，蜿蜒交织，营造出缥缈空灵之境，尽显优雅与诗意 。

紫彩系列色彩灿烂绚丽，紫红色肆意流动的纹理与灰色底碰撞，形成独特的浪漫格调，为空间注入奢雅而高贵的气质。

环球石材1986年创立于中国香港，行业领军企业，央企背景，中国驰名商标，国家高新技术企业。拥有山东莱州、河北承德等优质矿山，福建、天津、东莞、山东四大天然石加工基地，东莞常平、广西来宾两大自动化人造石生产基地。业务涵盖矿山经营、材料贸易、设计研发、生产加工、石材工程、石材精装等。分支布局全国，业务遍及全球，参建3500多项国内外经典工程，是领先的装饰石材系统解决方案提供商。

第二十六届中国厦门国际石材展览会

第八届石无限产品设计展

【展览时间：2026.3.16——2026.3.19】

【展览地址：厦门国际会展中心A7展厅】